P La tercera temporada de la serie nos muestra una Sandra más vulnerable que, como Berto, pasa por una crisis de identidad. En su caso, por un error en su trabajo como anestesista.
R Tiene un susto y casi se carga a un paciente. Por eso decide dejar su trabajo temporalmente y volver a estudiar, con lo exigente que es ella. Acostumbrados a verla como una tía muy fuerte, con muchas decisiones, aquí cambia de rol. Ahora es ella la que se arriesga y se equivoca, algo que tenía que aprender este personaje.
P Rompe con la superwoman que podía con todo.
R Berto me dijo que una de las premisas de esta serie era no repetirse, así que había que mostrar más aristas del personaje. No solo a la Sandra superwoman, porque también ella tiene sus momentos de debilidad, de equivocarse y de perder.
P ¿No cree que es muy valiente a la hora de dar ese vuelco a su vida?
R Ella se lo impone como una especie de castigo y eso hace que se arriesgue más a abrirse a otros mundos. Me interesaba mucho hablar de cómo las mujeres, a partir de los cuarenta y pico, con una vida estable, podían romper con todo y meterse en algo totalmente diferente. A veces nos creemos esa frase de: «Si yo ya llevo 50 años así, ¿para qué voy a cambiar?». ¿Y por qué no hacerlo? Hay que atender a los sentimientos y, si uno tiene un susto, a lo mejor se tiene que dar una vuelta y vivir una aventura, y volver luego a la vida que había elegido.
P ¿Berto le dejó aportar muchas cosas a su personaje?
R Ha escuchado mucho las cosas que yo iba viendo de Sandra. Cuando me llegaron los guiones de la primera temporada, Berto y Carlos Therón [el director de la primera tanda de episodios] me dijeron: idea cosas del personaje, te dejaremos volar y te diremos hasta dónde.
P Usted la ha hecho muy emocional.
R Sandra tiene un corazón inmenso, muestra muchísimo amor por su familia y por la gente, y por eso tiene esas subidas de carácter. Si no, nos caería mal, porque sería una gruñona, y Sandra no lo es.
P ¿Cómo descubrió su vocación?
R Tuve la suerte de que, en mi cole, una de las asignaturas era dramatización y hacíamos mucho teatro. En los recreos me implicaba creando y transformando obras. Y en BUP hacíamos una obra muy importante en navidades. Hice un papel protagonista y me hice famosa en el colegio. Me llamaban La Pepa por la zarzuela que protagonicé, Agua, azucarillos y aguardiente. Me levanté una mañana, a los 14 años, y dije: voy a ser actriz. Y nunca ha habido otro plan. Ha habido mucha formación, pero nunca me he dedicado a otra cosa.
P ¿Ha supuesto un antes y un después en su carrera?
R Por supuesto. Mira lo que has hecho me ha dado alas y ha transformado mi carrera como había soñado. Porque es el tipo de comedia que me gusta y ha sido un rodaje muy familiar. No es lo mismo darte a conocer en una serie que no te entusiasma tanto como en otra en la que has puesto tu corazón.
