MARÍA POMARES
Como "el resultado de una auténtica utopía" definía el 14 de diciembre de 1999 el entonces rector, Andrés Pedreño, el Museo de la Universidad de Alicante (MUA), que se enclavaría a partir de ese momento en un emblemático edificio diseñado por Alfredo Payá. Una década después el MUA ha dejado de ser una utopía y se ha convertido en un referente dentro y fuera del campus.
Con una media de 20 exposiciones y 15.000 visitantes al año, a lo largo de estos diez años por las salas del MUA han pasado obras de artistas nacionales como Marcel·lí Antúnez, Joan Fontcuberta, Daniel Canogar, Carlos Pazos, Dis Berlin, Mabel Palacín, Paloma Navares o Javier Codesal; y de artistas alicantinos como Arcadio Blasco, Albert Agulló, Joan Castejón o Eduardo Lastres. Además, ha colaborado con instituciones tan prestigiosas como la Fundación Telefónica, la Fundación Coca-Cola, la Colección Rafael Tous d'Art Contemporani o la Japan Foundation, y en su labor de promoción y difusión de los jóvenes valores del arte actual, ha organizado certámenes como Mulier Mulieris o Corpórea. Asimismo, ha impulsado jornadas, mesas redondas y talleres vinculados a exposiciones temporales y diferentes talleres didácticos. En cuanto a lo que a fondos propios se refiere, cuenta con un millar de piezas de artistas como Eusebio Sempere, Arcadio Blasco o Pepe Azorín.
Sin embargo, como destaca su director, Mauro Hernández, "lo más importante es que durante este tiempo el MUA se ha convertido en el escaparate de la Universidad hacia la sociedad". Por eso, asegura que "el balance es extraordinariamente positivo, sobre todo porque, cuando se creó, muy pocos concebían que una Universidad como ésta pudiera contar con su propio museo".
Junto al reto de difundir el arte contemporáneo, el MUA, que depende del Vicerrectorado de Extensión Universitaria, también se marcó desde el principio los objetivos de abrir espacios de reflexión, e investigar el patrimonio histórico-artístico, científico y arqueológico. Mauro Hernández precisa que "la Universidad no puede mantenerse al margen de aquellos problemas que afectan a la sociedad y, por eso, en determinados temas de interés social, siempre hemos tratado de poner de manifiesto el compromiso de esta Universidad". Así, por ejemplo, con motivo del Día Internacional contra la Violencia de Género, que se conmemora en noviembre, se suelen desarrollar numerosas actividades, como las exposiciones "Del morado al negro: Violencia de género a través de la prensa gráfica alicantina", que, a modo de crónica visual y periodística, recogía los casos de violencia machista registrados en Alicante entre 2002 y 2007; "Escudos de papel: Arte contra la violencia de género", que fue una exposición colectiva de artistas que reflexionaban plásticamente sobre las diversas formas de violencia contra las mujeres; o "Vida y milagros de Paula P.", de la reportera gráfica de INFORMACION Cristina de Middel, que se clausuró hace apenas unos días y que ponía de manifiesto el debate social en torno a la prostitución.
Por lo que respecta a la investigación, el MUA ha impulsado estudios sobre la cerámica califal de Dénia, la Falcata ibérica de la Serreta de Alcoy, el arte rupestre esquemático alicantino, los juguetes de lata de empresas alicantinas como Rico, los fondos marinos mediterráneos, el mar como camino de ciencia y cultura, la tinta y el papel (industrias de Banyeres y Alcoi), los fósiles y minerales del Museo Geominero de Madrid o la revolución tecnológica en la informática. En este sentido, el director del MUA comenta que "el Museo de la Universidad de Alicante tiene que ser un espacio donde la comunidad universitaria pueda exponer sus creaciones, pero también las actividades científicas".
El MUA también cuenta desde sus orígenes con un departamento de educación. "Como institución vinculada al espacio de formación e investigación propio de la Universidad, el MUA tiene claramente definido su cometido pedagógico", indica Mauro Hernández. Para ello, se llevan a cabo una serie de programas, como visitas guiadas, visitas dinamizadas y talleres didácticos destinados a facilitar la adquisición de conocimientos que permitan el acercamiento del público a la creación artística contemporánea y a los resultados de la investigación universitaria. Asimismo, los talleres didácticos, que acogen anualmente a unos 2.000 estudiantes, se diseñan en torno a diversos temas, como los sentidos, el paisaje, el autorretrato, el arte social o la memoria, o se configuran para reforzar la visita a las exposiciones del centro.
No obstante, una de las fechas más emblemáticas para el MUA coincide con la celebración del Día Internacional de los Museos, que se conmemora el 18 de mayo. Así, cada año organiza una serie de actividades dirigidas a todos los públicos que tienen como objetivo principal convertir las instalaciones del MUA en un lugar de encuentro y disfrute en torno al arte. Talleres infantiles, proyección de vídeos, cuentacuentos y chocolatada son algunas de las propuestas que ofertan desde 2006. Los temas sobre los que se centran cada una de estas jornadas han permitido aproximar el museo a los jóvenes a través de talleres, difundir el rico patrimonio que alberga la provincia de Alicante -especialmente el arte rupestre del arco mediterráneo, o el Palmeral ilicitano y el Misteri d'Elx-, reflexionar sobre el papel del museo como altavoz de los cambios sociales y destacar su papel privilegiado en el ámbito del turismo cultural.
Sin fronteras
Una de las principales cuestiones que ha marcado la trayectoria del MUA ha sido la de convertirse en un referente dentro y fuera del campus. Por eso, especialmente desde los últimos años, se ha potenciado la itinerancia de las exposiciones a las diferentes sedes universitarias repartidas por la provincia, pero también a otros centros colaboradores y espacios culturales de Alicante, Murcia y Valencia. Algunas de las exposiciones más demandas hasta ahora han sido "La transición a la democracia en Alicante (1974-1982)", "Constituciones 1812-1978", "Del morado al negro: Violencia de género a través de la prensa gráfica alicantina", "Sempere. Obra gráfica" o "Saharauis: Un pueblo varado en seco".
Por otro lado, han sido numerosas las colaboraciones con instituciones de ámbito internacional como la Regione Piemonte, que propició la exposición fotográfica "Magnun sees Piemonte" en 2005 o la de esculturas de Riccardo Cordero en 2007. Además, de la mano del Centro del Estudios Orientales de la UA, y en colaboración con la Japan Foundation y el Consulado General de Japón en Barcelona, se han organizado entre 2006 y 2009 varias exposiciones en torno a la figura de Sharaku (grabador japonés del siglo XVIII) y su huella en el arte contemporáneo japonés, o sobre el grabado japonés o la cerámica japonesa contemporánea.
También han sido varias las exposiciones que han abordado el Proyecto Habana de la UA y que han viajado a la capital cubana, como "Cuando crucemos el océano", una visión de las mujeres latinoamericanas y caribeñas en España que formó parte del programa del Coloquio Internacional "Ciudad y mujeres en la cultura y la historia latinoamericanas y caribeñas", que se llevó a cabo en la Casa de las Américas de La Habana en febrero de 2009. La última colaboración internacional llevó a cabo con el Instituto Cultural Rumano en octubre de 2009, y se tradujo en una exposición fotográfica colectiva sobre "Sibiu. Joven desde 1191", elegida capital cultural europea en 2007.
Mauro Hernández señala que "el reto es mantenernos en esta línea y seguir trabajando para que este museo siga siendo un referente, ya que el MUA atrae cada vez a más público, incluso en unos tiempos en los que los museos están perdiendo visitantes, sobre todo gracias a actividades como los talleres didácticos, por ejemplo". Sin embargo, por encima de todo, como confiesa, "nos gustaría abrirnos más para que la sociedad nos considere que formamos parte de ella, ya que este campus está fuera de la ciudad y eso es un lastre. Por eso, es necesario concienciar a la gente de que tenemos una Universidad magnífica en la que se puede pasear, pero que también ofrece arte. Es más, este campus incluso permite ofrecer un turismo cultural a aquellas personas que nos visitan".
