EFE
Cerca de un centenar y medio de óleos y obras sobre papel del artista británico componen esta muestra, que recoge desde retratos de sociedad hasta un grupo de paisajes poco conocidos de su última época, así como su famosa "Ofelia" (1851-52);, inspirada por el "Hamlet" de Shakespeare.
En su presentación a la prensa, la comisaria, Alison Smith, expresó su esperanza de que la exposición contribuya a una mejor comprensión de Millais, un pintor que durante muchos años fue injustamente infravalorado por la crítica.
"Si miramos la obra de Millais en su totalidad", dijo la comisaria, "se nos antoja un pintor fantástico, una figura extraordinaria del arte británico".
Smith señaló, además, que pese a que nadie discute su técnica, ésta cambió a lo largo de su carrera, y agregó que Millais "fue un innovador y un pionero de la psicología humana antes que Freud".
"La mayoría de la gente conoce de él sólo un par de imágenes, 'Ofelia' o 'Bubbles'", señaló en referencia a su famoso cuadro con ese título, pensado con función publicitaria para una marca de jabón.
"Bubbles", pintado en 1885-86, muestra a un niño -el nieto del artista- sentado y haciendo pompas de jabón con una pipa y un tazón en las manos y, pese a su aparente sentimentalismo, puede interpretarse también como una alegoría de la brevedad de la vida.
Millais fundó en 1848 la llamada Hermandad Prerrafaelita junto William Holman Hunt y Dante Gabriel Rossetti, y fue uno de los pintores victorianos más conocidos de su país, con una reputación que se extendió por Europa y Estados Unidos.
La exposición tratará de desmentir algunos de los prejuicios que se han tenido tradicionalmente contra su obra, y pone en contexto una trayectoria artística que contrarreste el vínculo con el poder establecido que le fue reprochado, así como las acusaciones que se vertieron sobre él por dar prioridad al lucro antes que a la innovación artística
Millais aparece así como un artista complejo y creativo en los distintos géneros en los que trabajó, interesado por igual en el realismo y en el esteticismo.
La exposición explora su capacidad para el análisis psicológico de las relaciones humanas y muestra que sus últimos cuadros son de un vigor y una frescura de visión comparables a los que caracterizaron su más conocido período prerrafaelita.
La muestra también contiene sus grandes paisajes escoceses, de los que la Tate ha conseguido, con doce obras, reunir el grupo más numeroso desde 1898.
Ordenada cronológicamente, la exposición sigue la evolución del artista desde sus primeros cuadros, fieles a las convenciones de los viejos maestros, y documenta su etapa "primitivista" con obras maestras como la famosa "Isabella", su fase de madurez prerrafelita o su papel de pionero en el llamado "movimiento estético".
Después de Londres, la exposición viajará el próximo año al Museo Van Gogh, de Londres, y posteriormente a dos museos del Japón.