Una exposición recorre la historia del grabado valenciano desde el siglo XVII al XIX

Una exposición que recorre la historia del grabado valenciano desde el siglo XVII al XIX a través de las estampas de grandes artistas consagrados que se puede visitar desde hoy en una de las salas del Museo de Bellas Artes de Valencia.

EFE La muestra "Gravats de la col·lecció Giner-Boira" agrupa sesenta piezas de distintas técnicas y autores, en los que predomina la temática religiosa, pertenecientes a los fondos de esta pinacoteca.

La selección de láminas forman parte de la colección de la familia Giner-Boira adquirida por la Generalitat Valenciana en 2001 con destino a los fondos del Museo de Bellas Artes, según ha explicado el secretario autonómico de Cultura, Rafael Miró.

En rueda de prensa, Rafael Miró, acompañado por el director del museo, Fernando Benito, y la comisaria de la muestra, Adela Espinós, ha presentado esta muestra que recoge una selección de estampas realizadas por los grandes maestros consagrados valencianos de los siglos XVII, XVIII y XIX.

En su comparecencia ante los medios, Miró ha valorado la pasión coleccionista de la familia Giner-Boira "por cuanto supone la recuperación de grandes obras de arte pertenecientes al patrimonio cultural valenciano".

Por su parte, Adela Espinós ha recordado que "desde sus inicios hasta el siglo XIX, en el que fue sustituido por la litografía y más tarde por la fotografía, el grabado fue el único procedimiento para reproducir imágenes múltiples e idénticas, con una gran facilidad para introducirse en las diferentes esferas sociales".

Ha dicho que "el grabado se convirtió en un potente medio de comunicación gráfica y que por su reproducción múltiple permitía llegar a todo el mundo".

"El conjunto de láminas seleccionadas permite apreciar el grabado, no solo desde un punto de vista artístico, a través de la calidad técnica con la que están dotadas las estampas, sino como poderoso medio de comunicación en la sociedad para la que se crearon", ha señalado la doctora Espinós.

La investigadora de arte ha reconocido que "la estampa religiosa entendida como medio de devoción fue la más divulgada entre la sociedad valenciana, la que tuvo mayor demanda y un mercado más amplio y, por consiguiente, a la que más se han dedicado los grabadores, mientras que el retrato de corte, civil y religioso será transmisor de las efigies".

La comisaria ha destacado igualmente el papel del grabado en la ilustración del libro, su importancia como reproductor de pinturas, esculturas y edificios sobresalientes, así como su facultad de darnos a conocer acontecimientos históricos.

En la exposición se reúnen grabados de Blas Amatller Rotllan, Joaquín Ballester, Mariano Brandi, Vicente Capilla, Rafael Esteve, José Joaquín Fabregat, Vicente Galcerán y Alapont, Francisco Jordán, José y Tomás López Enguidanos, Crisóstomo Martínez, Pascual Pedro Moles, Manuel Monfort Asensi, Manuel Peleguer Tossar y Fernando Selma.

Con ocasión de esta muestra se ha editado un catálogo que incluye la totalidad de obras que componen la colección con sus correspondientes imágenes y textos de Adela Espinós, Francisco Camps, Trinidad Miró, Santiago Montoya y Concha Ridaura.