Vapuleado por la crítica y amado por el público

Pedro Masó, guionista, director y productor, fallecido ayer, fue un hombre hecho a sí mismo, que pasó por todos los oficios de esta profesión hasta convertirse en autor de clásicos de los años 60 y 70, siempre reconocido por la profesión, vapuleado por la crítica y amado por el público.

EFE Genio y figura, Pedro Masó, que siempre se consideró tratado "injustamente" por la crítica y "falto de reconocimiento", vio culminada su carrera hace dos años, cuando sus compañeros le otorgaron el Goya de Honor, "el Goya lo es todo", decía emocionado este hombre que lo acogía con fuerza para continuar sin salirse un milímetro de su línea.

De carácter fuerte y fuerte constitución, Masó era una fuerza de la naturaleza capaz de empezar de extra, seguir de botones y llegar a ser guionista, director y productor con un sello propio, hacer cine siempre pensando en el público.

Así consiguió taquillazos como "Atraco a las tres", "Las chicas de la Cruz Roja" o "La gran familia" esta última, tomada como un reto pues, como decía Masó, "nadie se la creía porque hablaba de un matrimonio con quince hijos que es feliz".

Fiel a sí mismo, la carrera de Masó está llena de unos altibajos que él reconocía: "Me he hecho rico tres veces y me he arruinado otras tres. Ahora estoy en mi cuarta ruina, pero me recuperaré", contaba días antes de recibir ese Goya de Honor que zanjaba esa falta de reconocimiento de la que se quejó siempre.

"He caminado todos los caminos del cine y siempre he estado pegado a la calle", ésa era, para Masó, su gran virtud, la que le convirtió en el narrador de la metamorfosis que vivía la sociedad española, siempre desde lo cotidiano y lo políticamente correcto.

Si en el cine continuó a brazo partido, contra viento y marea fiel a su línea, en su vida privada, Masó sí se saltó esa línea, pero como le gustaba decir a él "siempre de una forma prudente, razonable y generosa".

En cine, fue el gran productor del tardofranquismo, desde que en 1962 creó su propia empresa, y que supo tanto aprovechar el genio de Rafael Azcona, como empujar carreras de cineastas como José María Forqué o Pedro Lazaga, contando siempre con actores dotados para la comedia -su género- como José Luis López Vázquez, Alfredo Landa, Concha Velasco, Paco Martínez Soria, y un puñado más de profesionales.

Definía Masó su carrera como "limpia y jodida". Dotado de una memoria indescriptible, que le hacía trufar la conversación con datos exactos de presupuestos, años de producción, recaudaciones...

"El tiempo ha pasado volando, tengo como mil años y me parece que fue ayer", le gustaba decir, tanto como otra frase muy suya: "He caminado todos los caminos del cine y siempre he estado pegado a la calle".

Esa lucha por recoger lo que se mueve en la calle, por lo cotidiano, fue su sello o como él decía su "gran virtud" le hizo mantenerse siempre y poder saltar de un oficio a otro, de un medio a otro.

Así cuando dio el salto a la televisión lo hizo con series como "Anillos de oro", 1983; siguiendo con "Segunda Enseñanza" y ya a finales de los ochenta, "Brigada Central" y "Brigada Central II".

Todas ellas precursoras de la ficción nacional televisiva.

Masó, que dirigió 14 películas, escribió casi 150 guiones y fue productor de más de 80, entendía que el gran pecado del cine español es que vive alejado del público y lo cotidiano.

"Hoy todo se intelectualiza y así se escapa la naturalidad, cuando la vida es lo cotidiano sin más. Viven de espaldas al público, no les preocupa ofrecer algo que agarre al espectador", confesaba Masó, quien sólo salvaba a un pequeño grupos de directores: "Amenábar, Saura, Garci, Almodóvar o Armendáriz.

Y, como en un espejo de director que rueda por y para el público, nombra a Santiago Segura: "Esa especie de cabeza rara de Carabanchel es excepcional.