La Lonja recorre los últimos 20 años de creación de Chillida

CRISTINA MARTÍNEZ E
ntre 1980 y 2000 Eduardo Chillida atravesó su etapa de plena madurez y desarrolló la época más prolífica de su trayectoria. Un recorrido a través de 20 años de la producción de este artista que ahora se puede realizar en la sala de la Lonja de Pescado de Alicante, gracias a una exposición organizada por el Museo Chillida-Leku de San Sebastián en colaboración con la Obra Social La Caixa y con el soporte del Patronato de Cultura del Ayuntamiento de Alicante.
La muestra, que permanecerá abierta al público hasta el 20 de mayo, reúne un total de 58 piezas, entre esculturas, cerámicas, collages, dibujos y sus particulares gravitaciones. La selección de obra ha sido realizada por Ignacio Chillida, hijo del artista y comisario de esta muestra itinerante, que llega hasta Alicante como segunda parada en un camino que incluye cinco ciudades españolas.
Entre las piezas, destaca un alabastro con un peso de 1.500 kilogramos, "Homenaje a la mar", y un número importante de sus gravitaciones, realizadas con un sistema de papel cosido con volumen.
Ignacio Chillida destacó durante la presentación que "la política del museo es divulgar la obra y la persona del artista, antes no solíamos hacer exposiciones de este tipo, se hacían grandes muestras cada cierto tiempo, pero creemos que la divulgación es muy importante".
El hijo del artista, que durante la inauguración estuvo acompañado por su madre y viuda del escultor, Pilar Chillida, aseguró que la exposición se ha dividido en varios bloques temáticos, "con la intención de mostrar la mayor parte posible de obras y sus diferentes técnicas".
La exposición, acompañada por un vídeo, permite reconstruir el juego de Chillida con la naturaleza y la arquitectura, y también la gran capacidad de formalización y creación de símbolos contemporáneos. El universo de este artista se caracteriza por los agudos contrastes, entre piedra y metal, entre collages y esculturas que evocan herramientas tradicionales.
La muestra llega desde Palma de Mallorca, donde ha sido vista por casi 50.000 personas, y en Alicante se espera que la cifra alcance las 25.000 visitas, según afirmó el concejal de Cultura, Miguel Valor.

Desde maquetas hasta sus gravitaciones

La exposición se estructura en varios bloques temáticos. El primero se centra en proyectos públicos, una fase que tuvo gran relevancia en esos veinte años. Así se presentan maquetas, como la del inacabado "Homenaje a Hokusai". El siguiente bloque incluye las tierras, desde que en el 85 se metió de lleno en la cerámica desde su particular punto de vista, diferenciando entre las lurras y los óxidos. La tercera parte se centra en los dibujos, en los que se diferencian los realizados con tinta negra de trazos gruesos; los de finas líneas realizados a lápiz o con tinta, inspirados en el poema "La casa del olvido", del poeta donostiarra Carlos Aurtenetxe, y tres dibujos de manos, temática que se pudo ver en Alicante en una exposición hace unos años en el MUA. La siguiente etapa se dedicada a los collages y, por último, la que reúne sus gravitaciones -especie de esculturas con papel- y una pieza de alabastro.