Notable presencia española

Hay una renovación parcial de la cartelera, aunque sin que destaque un título con la suficiente entidad en taquilla como para servir de gran reclamo. Por eso la propuesta española, representada por «Estigmas», del director alicantino Adán Aliaga, y «Celda 211» llama la atención. La primera acaba de proyectarse en Valladolid y la segunda, en San Sebastián. A su lado, dos películas norteamericanas con alicientes, «Julie y Julia», una comedia sobre la gastronomía con Meryl Streep, y «Siempre a tu lado. Hachiko», que nos trae a Richard Gere en una historia real de amor a los perros. También se asoma una Cameron Díaz que deja la comedia para sumergirse en el terror con «The box», y no falta el cine de acción con decorado futurista, «Pandorum».

«Celda 211» está basada en la novela del periodista sevillano Francisco Pérez Gandul y fue acogida con aplausos en Venecia y en Toronto. Daniel Monzón se decidió a dirigirla porque al leer el libro lo consideró un reto, en cuanto que dejaba poco margen a otra cosa que no fuera despojar la puesta en escena de artificio y poner la cámara al servicio de los personajes. Tiene un contundente punto de partida, un universo poderoso, reconocible y humano y está construida sobre una tensión asfixiante con algunos giros memorables. Durante el año que escribió el guión con Jorge Guerricaechevarría, ambos establecieron contacto con numerosos presos y familiares para conocer mejor la realidad que se vive en una cárcel. Los actores que llevan el mayor peso del reparto son Luis Tosar, Alberto Ammann y Antonio Resines.

Qué pasaría si alguien te diera una caja con un botón que, al apretarlo, apareciera un millón de dólares pero, simultaneamente, se llevara la vida de alguien que no conoces. ¿Lo harías? Esta es la pregunta que se plantea «The Box» y a la que responde a partir de las consecuencias que originaría en caso afirmativo. Está basada en un relato corto de Richard Matheson y ha sido escrita y dirigida por Richard Kelly, el autor de «Donnie Darko». La historia, planteada como un «thriller», nos lleva a los años setenta, al hogar de un matrimonio normal que verá su vida radicalmente transformada cuando un ser inquietante se presenta en su casa y le presenta la citada propuesta.

«Siempre a tu lado. Hachiko» es la adaptación de un famoso cuento japonés que data de los años treinta sobre un perro de Tokio muy fiel llamado Hachiko que ha impactado tanto en la cultura japonesa que se han erigido en su honor tres estatuas de bronce. Desde entonces, esta historia se ha llevado al cine, y ha dado pie a dos libros infantiles, ambos publicados en 2004. Hollywood, siempre atento a los relatos sobre el amor a los animales, no ha tardado en hacerse con los derechos de este cuento. El director sueco afincado en Estados Unidos Lasse Hallstrom recibió el guión de su viejo amigo Richard Gere, considerando tras su lectura que era un regalo, una maravillosa historia que él, gran amante de los perros, se sentía orgulloso de llevar al cine. Naturalmente con el propio Gere, acompañado de Joan Allen, en el papel del protagonista, el profesor universitario propietario de un perro que lleva el sentido de la fidelidad a las últimas consecuencias.

Nora Ephron, la directora de «Algo para recordar» y «Tienes un e-mail», une sin fisuras en «Julie y Julia» dos historias reales vinculadas a la gastronomía en una comedia que demuestra que si se posee la justa combinación de pasión, obsesión y mantequilla se puede cambiar la vida y lograr que los sueños se hagan realidad. Trata del amor, del matrimonio y de cambiar la vida. Lo que une las dos historias es que las dos protagonistas, Julie Powell y Julia Child, descubren una misma pasión por la comida, que les ayuda a superar las épocas de incertidumbre. Pero es también una película acerca del matrimonio y de lo delicado de encontrar el equilibrio, y tiene a dos estrellas como protagonistas, Meryl Streep y Amy Adams.

«Pandorum» pretende transportar al público a las oscuras y misteriosas profundidades del espacio exterior con una historia de terror llena de sustos y giros inesperados. El trío de productores que hizo posible la franquicia «Resident Evil» se une de nuevo en este thriller terrorífico ambientado en una nave espacial. Paul W.S. Anderson no dudó en apoyar un proyecto cuyo guión, asegura, le dejó boquiabierto. «Me parecía que tocaba temas que siempre me habían interesado —dijo—, especialmente en lo referente al terror ambientado en el interior de una nave espacial, con los tripulantes viajando más allá de los límites del universo». Christian Alvart es el director y Dennis Quaid y Ben Foster dos de los protagonistas.